martes, 29 de octubre de 2013

¿QUIEN FUE EL PRIMER DJ?




Fue Ron Diggins, un ingeniero de radio británico que en 1947 construyó la famosa Diggola, considerada la primera "mesa de mezclas" de la historia de la música. Esta mesa portátil de construcción casera incluía dos platos, luces, micrófonos, un amplificador y una decena de altavoces. Y estaba hecha sobre una base de madera de ataúd. 

En su 90 cumpleaños, el primer disc-jockey confesó que, cuando empezó a recorrer ciudades y pueblos con su invento, recibió centenares de críticas de músicos que no veían con buenos ojos que mezclara sus canciones sin su consentimiento. Diggins se retiró en 1995 después de pinchar en 20.000 fiestas.

BIOGRAFÍA DE JERRY LEE LEWIS



De espíritu inconformista, turbulento en su manifestación escénicas y salvaje en sus ejecuciones al piano, Jerry Lee Lewis simbolizaba la rebeldía juvenil y actitud altanera que supuso el estallido del rock'n'roll en la década de los 50, base sonora de la gran mayoría de los movimientos musicales posteriores.
Jerry Lee Lewis nació el 29 de septiembre de 1935 en la localidad de Ferriday, Louisiana, en el seno de una humilde familia muy aficionada a la música y de profundas creencias religiosas.
Aprendió a tocar el piano desde muy niño al igual que sus primos Jimmy Lee Swagart, quien con posterioridad se convertio en predicador e intérprete de gospel, y Mickey Gilley, un talentoso músico que grabó temas country, rock y honky-tonk.
La religiosidad de sus padres llevó al pequeño Jerry a un colegio religioso en Waxahatchie, Texas, de donde fue expulsado por interpretar temas gospel a ritmo de boogie.
El blues, el country, el gospel, el jazz, el rockabilly y el R&B fueron las formas sonoras que influyeron al autor sureño para configurar sus actuaciones y composiciones y comenzar a llamar a las puertas discográficas.
Tras grabar un par de sencillos en Louisiana se trasladó a Memphis con la intención de seguir los pasos de Elvis Presley.
En 1957 su ajetreada vida sentimental ya le había proporcionado dos matrimonios. El primero en 1952 con Dorothy Barton, de quien se separó en 1953, y el segundo con Jane Mitchum, con la que estuvo viviendo entre los años 1953 y 1957.
Ese mismo año logró que el sello Sun Records y su creador, Sam Phillips, se fijasen en su potencial de "rock star" y le propusieran la grabación de un single titulado "Crazy Arms", que era una versión del cantante de country Ray Price.
El tema vendió bastante pero mucho menos que su continuación en 45 r.p.m., "Whole Lotta Shakin' Going On", una pieza que llegó al número 1.
Las fibrosas actuaciones en vivo tanto en sus conciertos como en televisión, en donde cantaba con intenso ímpetu y golpeaba con saña su piano ante una audiencia enfervorizada, le otorgaron el calificativo de "The Killer".
El rubio cantante afianzó su estatus estelar con "Great Balls of Fire", su tercer single que se convirtió en su mayor éxito a nivel mundial. La película "Jamboree" (1957), en la que aparecían junto a otros artistas rock como Fats Domino o Carl Perkins consolidó su imagen de ídolo juvenil.
El éxito de su nuevo single "Breathless" fue el preludio de un gran escándalo que produciría una honda brecha en su carrera.
En su primera gira por Inglaterra en 1958, país en el que Jerry Lee contaba con numerosos seguidores, la prensa comenzó un demoledor ataque contra el cantante de Louisiana por su matrimonio con Myra Gale Brown, su prima de trece años, con la que se había casado en secreto en el mes de diciembre de 1957.
Esta embestida informativa supuso la cancelación de la gira británica del Killer y a su vuelta la censura de sus discos en su país y la bajada de caché en sus (siempre) concurridas actuaciones en directo.
A pesar de todo este barullo en torno a su boda con Myra Gale, se estrenó una nueva película titulada "High School Confidential" (1958) y dirigida por Jack Arnold en la que aparecía Jerry Lee al lado de la espectacular Mamie Van Doren. El single homónimo fue su último éxito durante mucho tiempo.
En los años 60 Jerry Lee firmó un contrato con Smash Records y su estilo se inclinó hacia la música country, en donde cosecharía destacados resultados en ventas.
Su vida personal continuó inmersa en escándalos con el abuso de alcohol y drogas y muchos percances mortales en su familia.
En 1970 se divorció de Myra Gale Brown. En 1971 se casó con Jaren Pate, de la que se separó dos años después. Jaren, con posterioridad, aparecería ahogada en una piscina.
En 1983 se casó con Shawn Stephens, quien falleció el mismo año de la boda de una sobredosis de metadona. Su última esposa es Kerrie McCarver, con quien contrajo matrimonio en 1984.
A partir de mitad de los años 80, la carrera de Jerry Lee Lewis comenzó a ser valorada en su verdadera magnitud.
Fue elegido en 1986 como integrante del Rock & Roll Hall of Fame y en 1989 se realizó "Great Balls of Fire", una película sobre su vida dirigida por Jim McBride y protagonizada por Dennis Quaid como Jerry Lee Lewis, Winona Ryder como Myra Gale y Alec Baldwin como su primo Jimmy Lee Swaggart.
El propio Jerry Lee Lewis ponía voz a las canciones de la película, temas inmortales que ponen de manifiesto la energía inherente al proceder musical de este gran pionero del rock'n'roll.

lunes, 28 de octubre de 2013

BIOGRAFÍA DE TAN BIONICA




Tan Biónica es una banda surgida a principios de 2001 en Buenos Aires. Está conformada por los hermanos Gonzalo y Santiago Moreno Charpentier (mejor conocidos como Bambi -bajo y sintetizadores-, y Chano -voz-), Diego Lichtenstein (batería y programación) y Sebastián Seoane (guitarra).
Si bien Bambi, Chano y Sebastián habían conformado juntos varias agrupaciones, no fue hasta febrero de 2002 con la incorporación de Diego en batería, que Tan Biónica comenzó a dar sus primeros pasos.
La banda tiene una gran amplitud musical en cuanto a estilos y es un grupo muy versátil, que se mueve con comodidad por distintos géneros sin ningún prejuicio. Hacen rock fusionado con funk, pop, r&b, y hasta con guiños al punk.
Desde su formación, la banda se presentó en muchísimos y muy disímiles lugares de la ciudad de Buenos Aires y el Conurbano, siempre bien recibida por el público, que fue incrementándose a través de los shows. 
Durante 2003, Tan Biónica comenzó a grabar su primer material discográfico, un maxisingle titulado "Wonderful noches" que se editó en marzo de 2004.
Conformado por 5 canciones, la grabación y parte de la mezcla estuvo a cargo de Ramtes González (Charly García, Fito Páez, Luis Alberto Spinetta, Calamaro) y Mariano López (Spinetta, Charly García, Coty). "Veneno" es uno de los singles que llevó a la banda a las radios y posibilito su presencia en el Quilmes Rock 2004. 
“Wonderful Noches” fue su siguiente sencillo, con el cual sonó en importantes rankings, como el de MTV, con un video dirigido y producido por Ignacio Lecouna.
A comienzos del año 2006, Tan Biónica entró al estudio con el objetivo de pre-producir las canciones de su primer disco propiamente dicho, motivo por el cual decidieron realizar pocas presentaciones en vivo a lo largo de este período.
Así, en agosto de 2007 lanzaron "Canciones del Huracán", con producción propia junto a Emiliano Nasal, y editado a través de los sellos Entreteneurs y EMI Music Argentina. El CD cuenta con 13 nuevas canciones y una versión de "Queso Ruso", clásico de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. 
"Canciones del Huracán" rescata el sonido de la banda en vivo, sin descuidar los detalles de producción que identifican la estética sonora de Tan Biónica. El primer single es "Arruinarse".
Después de dos años de giras y presentaciones en distinto lugares, en el 2010 la banda lanza su segundo CD; "Obsesionario", que cuenta con la producción de Pepe Céspedes y Oski Righi, bajista y guitarrista de Bersuit respectivamente. Presenta 12 canciones que abordan las temáticas del desencuentro, el recuerdo y el olvido como ejes centrales.
Grabado en el estudio "Del Cielito", la placa cuenta con "Ella" como primer corte, obteniendo alta difusión en los medios, mientras que el videoclip correspondiente fue el primero en grabarse en 360º en Argentina.